Allenamento fisico: il training fisico-sensoriale come strumento fondamentale del lavoro attorale; ricerca e scoperta del proprio potenziale energetico; riconoscimento delle rigidità e delle chiusure personali; presenza scenica.

Interpretazione: improvvisazione: conoscenza dello strumento e suo utilizzo come fonte creativa; ascolto e interazione con il partner; lo spazio come luogo dell'agire scenico; uso e significato degli oggetti in scena; studio e preparazione di monologhi e dialoghi; studio e creazione del personaggio.

Introduzione alla Comicità: a partire da scene a due e corali su testi dati, il lavoro verte su: i tempi comici (pausa, attacco, tenuta); scelta interpretativa della battuta in chiave comica, relazione tra protagonista e spalla, fisicità e gestualità del personaggio comico.

Introduzione alla Storia del Teatro: della recitazione e delle arti sceniche nel mondo occidentale: excursus dalla Grecia antica ad alcune esperienze fondamentali del Novecento; bibliografia essenziale

Incontri-Lezioni con professionisti della scena contemporanea e visione guidata di alcuni spettacoli in stagione a Milano: per avvicinare gli allievi alla realtà professionale del teatro contemporaneo, nonché alle diverse esperienze artistiche che in esso operano, nel corso dell'anno sono previsti degli interventi conoscitivi con alcune personalità della scena contemporanea, sia in forma di lezione pratica, sia in forma di incontro o testimonianza.

Nel corso degli anni Campo Teatrale ha ospitato numerosi laboratori e seminari di approfondimento con conduttori d'eccellenza; fra gli altri Eugenio Allegri, César Brie, Laura Curino, Emma Dante, Fanny & Alexander, Raùl Iaiza, Lorenzo Loris, Danio Manfredini, Claudio Morganti, Cesare Ronconi, Alfonso Santagata, Bruno Stori, Gabriele Vacis, Maria Consagra, Claudio Orlandini, Mariangela Gualtieri, Gigi Gherzi.