coreografia e interpretazione di

Marta Melucci e Francesca Telli

Corpi, umani e di passaggio in luoghi pubblici, luoghi al neon.

Si incontrano, si trasformano, si moltiplicano.

Mostrano a tratti l’ombra delle proprie passioni.

L'idea di partenza è un'analisi del corpo all'interno degli spazi pubblici urbani, di cui la luce al neon vuole essere l'atmosfera rappresentativa. Lo spettacolo è stato pensato come un susseguirsi di immagini di ambienti in cui le due danzatrici si incontrano, interagiscono e si trasformano in relazione alla luce. Le lampade fluorescenti rendono l’atmosfera neutra e omogenea dei luoghi di passaggio attraverso una loro disposizione sulla scena dalla duplice funzione evocativa e grafica.

Pur attribuendo agli ambienti rappresentati un carattere di alienazione e neutralità, essi vengono interpretati come contesti quotidiani in cui trovano spazio anche tentativi di dialogo e manifestazioni dell’interiorità. Le interpreti alternano l'espressione dei loro stati d'animo all'impossibilità di farlo, come fossero avvolte da un involucro sottovuoto. Nella cornice della realtà al neon a tratti si riconoscono come umane e le passioni che le muovono indugiano nella ricerca di forme d’espressione.