Teatrodanza

In collaborazione con la Compagnia Sanpapiè

Da Ottobre 2021
a Febbraio 2022

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Programma, frequenza e costi

Programma, frequenza e costi

La scuola di Campo Teatrale a Milano, organizza e propone corsi di teatro e di discipline dello spettacolo. I corsi di teatrodanza sono organizzati in collaborazione con la Compagnia di danza contemporanea Sanpapiè.
Crediamo nel valore dell’esperienza teatrale come occasione per la crescita personale e della collettività. Crediamo nell’importanza di stimolare relazioni positive e aperte, in dialogo con il presente e con la città che cambia. Crediamo nel ruolo dell’arte e della creatività come motori del cambiamento.
Per questo facciamo teatro. Per questo, da oltre 20 anni, proponiamo percorsi formativi rivolti a tutti, e modellati sulle esigenze di ognuno.
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PRESENTAZIONE CORSO DI TEATRODANZA – Livello Avanzato

A CHI È RIVOLTO
A quanti siano interessati ad entrare a far parte di un gruppo di lavoro solido e collaborativo che sarà impegnato in un percorso creativo collettivo volto alla sperimentazione del lavoro espressivo sul corpo e alla costruzione di uno spettacolo finale.

OBIETTIVI

la crescita individuale, a un punto di vista tecnico e coreografico, attraverso training fisico avanzato che si compone di una prima parte di impostazione, seguita da lezioni di tecnica Laban e principi di contact improvvisation. Sviluppo delle capacità creative e autoriali, sia individuale che di gruppo, attraverso lo studio di tecniche di improvvisazione e drammaturgia attiva applicata al movimento. L’obiettivo del programma didattico è far confluire il lavoro tecnico e quello compositivo/tematico in uno spettacolo di cui gli stessi allievi sono parte integrante della creazione.

CONTENUTI
Gli incontri serali, propongono con continuità allenamento e training fisico ispirato alla tecnica di base Laban integrata con sessioni di floorwork, contact-improvvisation e lavoro in partnering. Durante il corso dell’anno, vengono programmate lezioni con i danzatori della compagnia dal focus specifico, su tecniche di contemporaneo ed esperienze fisiche che vanno ad integrare il percorso. Le partiture coreografiche proposte vengono affrontate non solo dal punto di vista mnemonico ed interpretativo ma analizzate nelle loro possibilità compositive di tempo, spazio e dinamica. Nel percorso intensivo, invece, vengono proposte tecniche di improvvisazione sia tematiche, legate ad esercizi di drammaturgia attiva, sia relazionate con l’arte visiva, il rapporto con l’ambiente sonoro ed il testo. Le due parti del corso sono intrecciate tra loro e corrono parallele nella creazione dello spettacolo finale: la loro natura composita offre un approccio ricco e differenziato alle possibilità del movimento.

Il percorso termina con la preparazione e l’allestimento di una messinscena che, in dialogo con la progettualità di Campo Teatrale, apra al gruppo la possibilità di portare il teatro non solo sul palcoscenico, ma anche nella città, fuori dagli spazi convenzionali.

INSEGNANTI

Lara Guidetti (coordinamento didattico e creazione coreografica finale)
Sofia Casprini (training fisico, assistenza alla coreografia)
Ospiti: Matteo Sacco, Fabrizio Calanna, Lara Viscoso
DURATA
Da Ottobre 2021 a Febbraio 2022

OPEN LESSON

Per accedere al corso è necessario partecipare alla OPEN LESSON, fino ad esaurimento posti. La partecipazione alla lezione ha scopo selettivo con l’obiettivo di creare un gruppo omogeneo per livello di partenza e disponibilità al lavoro fisico. Ogni partecipante riceverà indicazioni in merito alla possibilità di iscriversi al corso avanzato o meno
Martedì 5 Ottobre dalle ore 20 alle ore 22.
Per partecipare inviare la propria prenotazione a info@campoteatrale.it indicando il proprio nominativo e contatto email e telefonico.

FREQUENZA
Martedì h 20.00-22.00
15 incontri serali da Martedì 12 ottobre a Martedì 8 febbraio + incontri intensivi nel fine settimana, col seguente calendario:
Sab 27 Novembre 10.00-13.00 e 14.00-17.00
Sab 18 Dicembre 10.00-13.00 e 14.00-17.00
Sab 29 Gennaio 10.00-13.00 e 14.00-17.00
Sab 12 Febbraio 10.00-13.00 e 14.00-17.00
Dom 13 Febbraio 10.00-13.00 e 14.00-17.00COSTI

€ 930 in 3rate
€ 790(sconto 15%) – pagamento in soluzione unica

PROMO (non cumulabili)
‘Porta un amico’: se ti iscrivi con un amico, sconto 15% per entrambi gli iscritti

‘Multicorso’: se ti iscrivi a due (o più) corsi nella stessa annualità 2021/22, sconto 15% sul corso di minor costo

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ISCRIZIONI E PAGAMENTI

scaricare e compilare la scheda e consegnarla in segreteria o inviarla a info@campoteatrale.it
saldare la quota di partecipazione presso la segreteria (contanti/assegno/bancomat) o tramite bonifico [Intesa San Paolo – IBAN: IT62E0306909606100000156362 – intestato a Associazione Culturale Campoteatrale – Causale: nominativo allievo + Corso Teatrodanza AVANZATO]
inviare la ricevuta di pagamento via mail a amministrazione@campoteatrale.it

Lara Guidetti

Lara Guidetti

Nel 2006 si diploma come danzatrice e coreografa presso l’Atelier di teatro-danza della Scuola Paolo Grassi di Milano, studiando con grandi maestri nazionali ed internazionali come Susanne  Linke,  Emio  Greco, André  Minvielle, e partecipando a progetti di Franco Brambilla e Luciana Melis, Reinhild  Hoffman,  Lucinda C hilds, Susanna Beltrami, Yong Min Cho. Prosegue nella formazione legata al mondo della danza e della  performing-art  studiando diversi metodi di pedagogia e training dell’attore attraverso laboratori e produzioni con Rimas  Tuminas, Cesar Brie, Paz  Rojo, Carolina Bolouda, Joao Garcia Miguel e molti altri.
Nel 2006  fonda la compagnia  Sanpapié  di cui è direttrice artistica, coreografa, regista ed interprete. Firma, per la compagnia, le coreografie di oltre 30 opere e più di 40 performance presentate in tutta Italia, Europa e Cina.  Nel 2017, il suo spettacolo Lei ha vinto il Premio Sonia  Bonacina, dedicato alle donne di teatro.
Lavora come coreografa ed interprete nel mondo del teatro collaborando con importanti registi come Massimo Navone, Franco  Branciaroli, Valter  Malosti, Bob Wilson, Giampiero Solari, Marianna  Kavalleratos, J ona Boeker. Collabora in qualità di coreografa, co-regista e danzatrice con la compagnia  JGM di Lisbona e il mondo della musica colta e operistica che la porta, nel 2016, a firmare le coreografie per l’opera “Giovanna d’arco” di Giuseppe Verdi per la regia Peter Greenway e Saskia Boddeke e nel 2019 per quelle di “Aida” di Giuseppe Verdi con la regia di Cristina  Mazzavillani  Muti presso il Ravenna Festival dove è anche collaboratrice ai movimenti di “Carmen”, regia di Luca Micheletti. Collabora con la Scala di Milano in qualità di danzatrice e acrobata. È docente in scuole professionali come la scuola Paolo Grassi, accademia Dancehaus e scuola del Teatro Stabile di Torino oltre a numerosi centri di formazione nella città di Milano. Tiene workshop intensivi e tematici in varie parti d’Italia e in Europa. Insegna per due anni a gruppi misti di disabili fisici e psichiatrici. Il percorso diversificato le ha conferito la capacità di progettare all’interno di ambiti artistici e culturali diversificati, coordinando gruppi di lavoro eterogenei. Dal 2022 è artista associata del festival MilanOltre.

Sofia Casprini

Sofia Casprini nasce nel 1994 in provincia di Firenze dove riceve un’educazione atletica nell’ambito della ginnastica artistica e della danza classica e contemporanea. Continua poi il suo percorso accademico presso l’università Trinity Laban conservatoire of music and dance di Londra laureandosi nel 2016. Collabora con compagnie quali Scottish dance theatre, Danish Dance theatre, Limon dance company, Sasha Waltz and guests e Michael Clark dance company e lavora con coreografi quali Marina Collard, Zoi Dimitriou, Dam Van Huynh e Gary Clark. Si specializza nella tecnica floorwork grazie a maestri quali Jorge Crecis, Katie Lusby e Francisco Cordoba. Inizia a lavorare anche come insegnante di danza classica e contemporanea sia a Londra, presso Stoke Newington School, sia come guest teacher in varie scuole britanniche, italiane e portoghesi. Nel 2016 inizia a lavorare con la compagnia giovanile EDge dance company, diretta da Jeanne Yasko, e collabora con coreografi quali Shobana Jeyasingh, Allen e Karen Kaeja, Tony Adigun e Patricia Okenwa. Segue una tournée nazionale ed internazionale (UK ed Europa). Dal 2017 lavora per la compagnia milanese Sanpapié dove è interprete e insegnante di teatro-danza e danza contemporanea per i corsi di formazione della compagnia. Nel 2018 ottiene una seconda laurea, Master in performing arts, presso la London Contemporary dance school.

Inizio Corsi

5 Ottobre 2021

Frequenza

Martedì 20.00-22.00

Sede

Campo Teatrale
Via Casoretto 41/a
Milano

Richiedi Info Scheda di Iscrizione

Da 790€

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Dicono di noi

Ho passato 5 anni a Campo, anni meravigliosi, ricchi di esperienze ed emozioni bellissime. L’ambiente è accogliente, lo staff è fantastico, l’insegnamento è serio ma non serioso, non c’è inutile competitività nè snobismo. Lo consiglio da anni a tutti quelli che vogliono provare a mettersi in gioco.

Allievo #1
Da Facebook

Sicuramente ci sono degli ottimi insegnanti e delle didattiche di ricerca molto interessanti, ma credo che (in confronto a tutte le altre scuole a Milano) Campo Teatrale ha quel qualcosa in più, credo sia l’anima dietro tutto ciò che succede nel motore di questa meravigliosa macchina. Si ha l’impressione di entrare a far parte di un vero e proprio campus artistico, ed ogni volta, non si esce mai nello stesso modo in cui si entra.

Allievo #10
Dai questionari per allievi 16/17

Campo Teatrale è una seconda casa, realtà molto solare e familiare.

Allievo #11
Dai questionari per allievi 16/17

Ottima scuola di recitazione, serietà e professionalità da parte dei docenti. La segreteria sempre disponibile e cordiale; trovo fantastica la dispondibilità che la scuola da agli allievi di prenotare gratuitamente le aule per esercitarsi durante il percorso formativo.

Allievo #12
Dai questionari per allievi 16/17

Una scuola dove si cresce tanto.

Allievo #13
Dai questionari per allievi 16/17

Si fa teatro, si parla di teatro, si condivide la passione per il teatro, si può vivere di teatro? a Campo si… è uno spazio creativo che ti stimola, è un posto giusto.

Allievo #14
Dai questionari per allievi 16/17

Ottima coesione di gruppo, idea di vera e propria scuola (aule, alunni, insegnanti), eventi durante l’anno coinvolgenti.

Allievo #15
Dai questionari per allievi 16/17

Ottimo staff e bellissima gente. .. ambiente semplice e confortevole. .. un vero luogo di pura crescita letterale, culturale, sociale ed ovviamente teatrale. ..

Allievo #16
Dai questionari per allievi 16/17

Campo teatrale è stupendo perché impari un sacco,di cose a,relazionarsi a comunicare con le persone e ad avere più autostima con te stesso/a… Campo teatrale è una esperienza unica!!!

Allievo #17
Dai questionari per allievi 16/17

È un posto bellissimo per potersi esprimere, divertirsi e fare amicizie, ma sopratutto per crescere come persona.

Allievo #18
Dai questionari per allievi 16/17

A campo teatrale ti spingono a esprimere te stesso liberamente.

Allievo #19
Dai questionari per allievi 16/17

Un posto accogliente, dove gli insegnanti offrono sia consigli professionali sia tanto amore… grazie.

Allievo #2
Da Facebook

Ottima scuola dove gli allievi sono seguiti.

Allievo #20
Dai questionari per allievi 16/17

Scuola finalizzata sulla crescita della persona, metodi di interazione unici.

Allievo #21
Dai questionari per allievi 16/17

Campo teatrale è un bel posto dove si può imparare tanto sul teatro divertendo e sentendosi parte di una grande famiglia.frequentare Campo teatrale è la cosa migliore che può fare chi ama recitare e stare in bella compagnia

Allievo #22
Dai questionari per allievi 16/17

Calorosi, giocosi e l’offerta è interessantissima.

Allievo #23
Dai questionari per allievi 16/17

Inclusivo! Coinvolgente! Senso di familiarità! Senso di appartenenza e di accompagnamento graduale.

Allievo #24
Dai questionari per allievi 16/17

Serietà ed organizzazione; coinvolgimento e iniziative!

Allievo #25
Dai questionari per allievi 16/17

Un posto dove potersi esprimersi liberamente e trovare compagni di viaggio.

Allievo #26
Dai questionari per allievi 16/17

Creatività al potere!

Allievo #27
Dai questionari per allievi 16/17

Clima familiare e accogliente.

Allievo #28
Dai questionari per allievi 16/17

L’ambiente é familiare e le attività sono tante e per tutti i gusti. Il livello dei docenti é alto. Ottima organizzazione degli eventi e spettacoli. Molto funzionale l’idea dei carnet.

Allievo #29
Dai questionari per allievi 16/17

Anni fa vi frequentai un seminario di lettura espressiva. Se esistesse, metterei la sesta stella! Indimenticabile.

Allievo #3
Da Facebook

Un ottimo posto con insegnanti preparatissimi ed un gruppo ben saldo.

Allievo #30
Dai questionari per allievi 16/17

Un ottimo posto con insegnanti preparatissimi ed un gruppo ben saldo.

Allievo #31
Dai questionari per allievi 16/17

È un’esperienza umana e culturale molto bella. Si respira un’atmosfera giovane e allegra. È un modo alternativo di fare teatro, che da anche una differente prospettiva ed un diverso modo di intenderlo.

Allievo #32
Dai questionari per allievi 16/17

Campo Teatrale è uno spazio in cui la creatività può prendere vita, dove le esperienze di crescita sono costanti: si respira quella contaminazione che offre valore.

Allievo #33
Dai questionari per allievi 16/17

Un ambiente piacevolissimo dove ci sente da subito accolti come in una grande famiglia, personale competente e sempre disponibile, insegnanti molto preparati. Vengono organizzati eventi interessanti e c’è un’ottima e attiva programmazione teatrale durante tutto l’anno. Giudizio complessivo molto positivo.

Allievo #34
Dai questionari per allievi 16/17

C di creatività A di accoglienza M di modernità P di professionalità O di Ogni anno meglio.

Allievo #35
Dai questionari per allievi 16/17

Ottima organizzazione, grande esperienza per me!

Allievo #36
Dai questionari per allievi 16/17

Penso che a Campo… devi “esserci” perché è un’esperienza unica e ne vale la pena!!

Allievo #4
Da Facebook

Veramente un’ottima scuola con corsi stimolanti, insegnati competenti e appassionati, personale gentile e disponibile e un’organizzazione top

Allievo #5
Dai questionari per allievi 16/17

Ottime persone, ottimo spazio, ottime attività.

Allievo #6
Dai questionari per allievi 16/17

Da consigliare. Persone e contesto amichevole e stimolante. Ci si sente a casa e in piena libertà.

Allievo #7
Dai questionari per allievi 16/17

Ho scoperto una bellissima realtà, il teatro. Una vera e propria palestra per tutti i giorni che mi ha insegnato tanto anche grazie agli insegnanti.

Allievo #8
Dai questionari per allievi 16/17

Per quanto abbia frequentato e per gli spettacoli visti la trovo un’ottima scuola e un ambiente molto piacevole e stimolante. Il prossimo anno spero di frequentare ancora di più!

Allievo #9
Dai questionari per allievi 16/17