PROGETTO PALCO "Atlantide, mondi sommersi"

La scuola di Campo Teatrale a Milano, organizza e propone corsi di Recitazione e laboratori teatrali rivolti a principianti che desiderano sperimentare le prime tecniche teatrali e ad allievi più esperti alla ricerca dei requisiti per diventare attori.

Crediamo nel valore dell’esperienza teatrale come occasione per la crescita personale e della collettività. Crediamo nell’importanza di stimolare relazioni positive e aperte, in dialogo con il presente e con la città che cambia. Crediamo nel ruolo dell’arte e della creatività come motori del cambiamento.
Per questo facciamo teatro. Per questo, da oltre 20 anni, proponiamo percorsi formativi rivolti a tutti, e modellati sulle esigenze di ognuno.

Il Progetto Palco di Campo Teatrale è un’esperienza di formazione che si avvicina al lavoro di una compagnia professionista nella realizzazione di uno spettacolo ed è rivolto ad allievi-attori che abbiano maturato un percorso di formazione (almeno 3 anni) e che vogliano continuare la propria crescita attorale con la pratica della scena.

Nell’anno scolastico 2025-2026 sono previsti due diversi Progetto Palco. “Atlantide, mondi sommersi” sarà diretto da Giacomo Ferraù e Giulia Viana. I due artisti, entrambi già vincitori del premio Mariangela Melato come attori emergenti, sono i fondatori della compagnia Eco di fondo, tra le più sensibili e prolifiche del panorama contemporaneo.

Il Progetto Palco di Campo Teatrale è un’esperienza di formazione che si avvicina al lavoro di una compagnia professionista nella realizzazione di uno spettacolo ed è rivolto ad allievi-attori che abbiano maturato un percorso di formazione di almeno 3 anni, e che vogliano continuare la propria crescita attorale con la pratica della scena.

Partecipazione ad un progetto di messinscena condotto da un ensemble che simula l’esperienza di una compagnia professionista secondo una propria poetica: formazione del cast, affiatamento del gruppo, drammaturgia originale e scrittura di scena, allenamento orientato alla messinscena, prove ed allestimento dello spettacolo, repliche.

Il laboratorio si articola in due fasi:

• Fase drammaturgica (ottobre–dicembre): esplorazione dei temi attraverso improvvisazioni, riflessioni, immagini. Costruzione di un vocabolario comune, creazione di immagini sceniche, raccolta di materiali nati direttamente dalle esperienze e visioni del gruppo.
• Fase produttiva (gennaio–giugno): definizione dei ruoli, prove, costruzione e allestimento dello spettacolo finale.

Tutti gli allievi del corso Progetto Palco sono invitati al  CLHUB: una mappa di incontri che arricchisce i percorsi di apprendimento più strutturati attraverso approfondimenti specifici e nuovi stimoli.

Nell’anno scolastico 2025-26, il CLHUB si articolerà in diverse masterclass intensive nel fine settimana (con prenotazione obbligatoria).
L’accesso alle masterclass è riservato e gratuito agli allievi dei corsi di livello avanzato di Recitazione (avanzato, perfezionamento, progetto palco).
Il calendario e il programma delle masterclass sarà comunicato in seguito.

Cosa resta dei mille mondi che ogni giorno si inabissano senza lasciare dietro di sé altra traccia se non la grandezza di ciò che sono stati?
Quanti universi abbiamo lasciato andare senza nemmeno accorgercene?
Ci sono fratture visibili e altre sottili, che trasformano il nostro presente lasciando sul fondo frammenti di ciò che eravamo. Alcune volte siamo noi a scegliere il cambiamento. Altre volte, invece, veniamo travolti da eventi più grandi, che ci scuotono e ci trasformano per sempre.

“Atlantide, mondi sommersi” prende forma da queste domande e si nutre dell’urgenza di raccontare il nostro tempo. Vengono attraversati i temi della trasformazione – ambientale, sociale, culturale, umana – con l’obiettivo di dar vita a una composizione scenica originale, capace di parlare all’oggi con profondità e poesia.

Un percorso attoriale ma anche fortemente autorale, atto a stimolare l’autonomia creativa, poetica e collaborativa del gruppo, dove ogni partecipante è protagonista nella costruzione poetica ancor prima che sul palco.

Un invito alla ricerca di strumenti utili alla rielaborazione del proprio sentire scenico, alla disamina e successiva catalogazione del nostro modo di percepire e talvolta subire il contemporaneo.

Un viaggio verso la pulizia chiarificatrice, riequilibrante e magica della trasposizione scenica.

Opere di riferimento e suggestioni

• I grandi misteri della storia – Massimo Polidoro
• Il racconto del Vajont – Marco Paolini, Gabriele Vacis
• Il lungo inverno – Federico Rampini
• La terra trema – Luchino Visconti
• Stromboli, terra di Dio – Roberto Rossellini