PROGETTO PALCO - "Čechov: corpo, parola, silenzio"

La scuola di Campo Teatrale a Milano, organizza e propone corsi di Recitazione e laboratori teatrali rivolti a principianti che desiderano sperimentare le prime tecniche teatrali e ad allievi più esperti alla ricerca di un’esperienza d’attore.

Crediamo nel valore dell’esperienza teatrale come occasione per la crescita personale e della collettività. Crediamo nell’importanza di stimolare relazioni positive e aperte, in dialogo con il presente e con la città che cambia. Crediamo nel ruolo dell’arte e della creatività come motori del cambiamento.
Per questo facciamo teatro. Per questo, da oltre 20 anni, proponiamo percorsi formativi rivolti a tutti, e modellati sulle esigenze di ognuno.

Il Progetto Palco di Campo Teatrale è un’esperienza di formazione che si avvicina al lavoro di una compagnia professionista nella realizzazione di uno spettacolo ed è rivolto ad allievi ed allieve che abbiano maturato un percorso di formazione (almeno 3 anni) e che vogliano continuare la propria crescita attorale con la pratica della scena.

Nell’anno scolastico 2026-27 sono previsti due diversi Progetto Palco. Čechov: corpo, parola, silenzio è il Progetto diretto da Liv Ferracchiati, uno dei registi più acuti della sua generazione, il cui lavoro è legato ad una collaborazione consolidata al Piccolo Teatro di Milano, dove ha portato in scena diverse regie e drammaturgie apprezzate. Assitente alla regia: Adele Di Bella.

Il Progetto Palco di Campo Teatrale è un’esperienza di formazione che si avvicina al lavoro di una compagnia professionista nella realizzazione di uno spettacolo ed è rivolto ad allievi-attori che abbiano maturato un percorso di formazione di almeno 3 anni, e che vogliano continuare la propria crescita attorale con la pratica della scena.

Partecipazione ad un progetto di messinscena condotto da un ensemble che simula l’esperienza di una compagnia professionista secondo una propria poetica: formazione del cast, affiatamento del gruppo, drammaturgia originale e scrittura di scena, allenamento orientato alla messinscena, prove ed allestimento dello spettacolo, repliche.

Il percorso è  strutturato in tre direzioni principali.
Analisi attiva del testo, affrontato non come oggetto teorico o accademico, ma come organismo vivente.
Ogni scena viene analizzata attraverso ciò che accade realmente tra i personaggi:

• Cosa desidera ciascun personaggio?
• Cosa cambia da una battuta all’altra?
• Qual è il conflitto?
• Cosa non si riesce a dire?

L’obiettivo è quello di uscire da una lettura puramente psicologica o illustrativa per entrare in una comprensione concreta della drammaturgia, dove ogni parola produce conseguenze reali nello spazio e nelle relazioni.
Particolare attenzione viene data al ritmo interno delle scene, ai silenzi, alle interruzioni, ai cambi di temperatura emotiva e anche alla costruzione della scrittura cechoviana.

Allenamento alla recitazione – Attraverso esercizi pratici e progressivi si lavora sulla capacità di stare realmente nel presente scenico. Il focus è:

• Lavorare in sottrazione
• Ascolto reale dell’altro
• Reazione immediata e non costruita
• Capacità di sostenere il silenzio e il vuoto
• Lavoro sul sottotesto e sull’impulso

Il percorso rifiuta soluzioni precostituite, intenzioni dimostrative o forme di recitazione illustrative, cercando invece uno stato di disponibilità attiva in cui ciò che accade in scena sia necessario, vivo e imprevedibile.
Nel lavoro su Čechov diventa centrale imparare a stare dentro l’ambiguità: ridere mentre si soffre, desiderare qualcosa e sabotarla nello stesso momento.

Allestimento – Le scene studiate confluiscono in una messinscena vera e propria, a uno spettacolo conclusivo, che non solo intende “mettere in scena” un testo, ma mira a comprendere fisicamente come le relazioni, i silenzi, i desideri e le tensioni attraversino i corpi. Grande attenzione viene dedicata anche al lavoro corale e alla costruzione di un ensemble: il teatro di Čechov richiede infatti attori capaci non soltanto di “interpretare” un personaggio, ma di abitare un mondo comune.

Tutti gli allievi e le allieve del corso Progetto Palco sono invitati al CLHUB: una mappa di incontri che arricchisce i percorsi di apprendimento più strutturati attraverso approfondimenti specifici e nuovi stimoli.

Nell’anno scolastico 2026-27, IL CLHUB si articolerà in diverse masterclass intensive nel fine settimana (con prenotazione obbligatoria).
L’accesso alle masterclass è riservato e gratuito agli allievi dei corsi di livello avanzato di Recitazione (avanzato, perfezionamento, progetto palco).
Il calendario e il programma delle masterclass sarà comunicato in seguito.